Spróbuj swoich sił w kultowej zręcznościówce Atari z lat 80.! Strzelaj do przeciwników latających nad rzeką, niszcz mosty, a przy tym miej oko na ilość paliwa w baku. Eliminuj wrogów, zarządzaj sprawnie paliwem i udowodnij im, że to ty rządzisz w przestworzach!

Jesteś fanem niedzielnego oglądania skoków narciarskich z rodziną lub lubisz jeździć na nartach? Jeśli tak, to nie zwlekaj i już teraz poczuj się jak słynny Adam Małysz! Przyjmij idealną pozycję i leć po Puchar Czterech Skoczni! Twoje postępy w grze relacjonować będzie twórca gry – Jussi Koskela.

Przenieś się na magiczną arenę świata fantasy i stań w pojedynku z rycerzami, magami i innymi fantastycznymi wojownikami. Użyj swojej siły, zaklęć lub podnieś wielki miecz i zacznij pojedynkować się ze swoim przeciwnikiem. Unikaj uderzeń wroga i wygraj bitwę!

Symbolizm często potrafia odegrać dużą rolę w grach. Podobnie jest i tu – gra nawiązuje do zaświatów z motywem światła i czaszek. Uciekaj gałęziami labiryntu przed goniącymi cię morderczymi czachami. Nie daj im się i nie utrać swojego wewnętrznego blasku!

Legendarna gra o robalach. Wciel się w wojowniczego robaka i wybierz swój ulubiony sposób na pozbycie się przeciwników. Wbijaj ich młotem w ziemię, rzuć rakietą czy nawet bazuką, aby sprawić by ich poziom zdrowia spadł do zera! Ostatnia żywa glista wygrywa!

FPSy to twój żywioł? Doświadcz jednej z najlepszych gier tego typu! Pokaż na co cię stać i rozgrom przeciwników swoją techniką, strategią i skillami. Niech wygra najlepszy!

11:00 Spotkanie z Jussim Koskelą, prowadzi Rafał Szyja

Jussi Koskela to twórca bardzo znanej w Polsce serii gier Deluxe Ski Jump. Podczas spotkania opowie o ciekawotkach i tajnikach powstawania tych gier. Będziecie się mogli również dowiedzieć o jego wcześniejszych wizytach w Polsce i o tym, jak wielką więź czuje z naszym krajem, w tym, jakie pierogi lubi najbardziej. Zapraszamy do czynnego udziału w spotkaniu!

Wszyscy znają Stardrew Valley czy Animal Crossing, ale czy wiecie skąd one czerpały swoje mechaniki? Dzisiejsze gry cozy mają długą historię inspiracji, która sięga znacznie dalej niż współczesne hity. W tej prelekcji przyjrzymy się „prehistorii” gier pod ciepła kołderkę i kakałko z piankami – starszym tytułom i pomysłom projektowym, które już dekady temu stawiały na spokojne tempo, codzienne aktywności i komfort gracza.

Niewiele starszych gier komercyjnych zostało po pewnym czasie przeniesionych na różne systemy operacyjne i ulepszonych dzięki udostępnieniu ich kodu źródłowego. Z drugiej strony powstało wiele gier open source nawiązujących do dawnych tytułów lub wręcz kopiujących ich mechaniki. Istnieją także „czyste” reimplementacje open source — klony gier kompatybilne z zasobami (plikami danych) „oryginalnych” produkcji, a nawet projekty bazujące na inżynierii wstecznej oryginalnych binariów. Sprawdziłem, czy warto w takie gry grać: co oferują, czy nadają się na imprezy retro, czy działają stabilnie oraz jakie mają zalety i wady względem pierwowzorów. Chętnie podzielę się tą wiedzą, nie będę jednak tutaj spoilerować 🙂

14:00 Spotkanie z Simonem Butlerem, prowadzi Tomasz „Alt_” Marcinkowski

Simon Butler legenda branży, grafik i projektant współtworzący takie tytuły jak „N.O.M.A.D.”, „Shadowfire” czy „The Vindicator”, związany m.in. z Ocean Software i Team17.

Podczas spotkania opowie o złotej erze gamingu, pracy nad grami na dawne komputery i kulisach tworzenia w czasach, gdy technologia stawiała twarde limity, a kreatywność musiała robić całą resztę.

Atari to firma, która położyła fundamenty pod współczesną elektroniczną rozrywkę, a o jej niebagatelnym wkładzie w historię gier wideo opowiada magazyn Atari Extreme. To bogato ilustrowany przewodnik po złotych latach salonów arcade i narodzinach rynku konsol oraz komputerów domowych, jak również próba odpowiedzi na pytanie, czy dziś nadal warto zostać atarowcem (spoiler: oczywiście, że warto). Podczas spotkania z festiwalową publicznością o fenomenie Atari opowiedzą: redaktor naczelny tej publikacji Bartłomiej Kluska, wydawca magazynu Paweł „Perez” Myśliwiec oraz jeden z najbardziej barwnych polskich atarowców Tomasz „TDC” Cieślewicz. BIT BOAT v2 będzie także doskonałą okazją do sprawdzenia w akcji kultowych tytułów, o których można przeczytać w piśmie!

Wystąpienie pokaże, jak czerpać wiedzę i świadomość projektową z gier retro i na nowo opowiadać znane już historie, torując sobie drogę do sukcesu. Zastanowimy się nad strategią kształtowania współczesnego USP (Unique Selling Point) na przykładach gier studenckich (m.in. Ol, Invader’s Revenge, Lux and Morte), autorskiego Rift Raid aż do takich tytułów jak BALL x PIT i Animal Well. Prześledzimy powiązania mechaniki w samodzielnym odkrywaniu świata i przyjmowanych strategiach rozgrywki.

Prelekcja to także zaproszenie na 18. finał konkursu ZTGK 25-26 czerwca 2026 oraz prezentacja tegorocznych tematów ścieżek artystycznych i harmonogramu konkursu!

Wystąpienie opowiada o tym, w jaki sposób doświadczenie grania na konsolach 8‑bitowych (zwłaszcza w epoce NES) stało się jednym z ważnych źródeł języka współczesnych gier niezależnych. Z perspektywy historii gier przyjrzymy się retronostalgii jako twórczemu korzystaniu z pamięci grania — nie tylko jako miłości do estetyki dawnych tytułów, lecz także jako powrotowi do specyficznych reguł i rytuałów rozgrywki. Punktem wyjścia będą twórcy i gry, które w pierwszych dwóch dekadach XXI wieku pomogły odczarować „przestarzałość” dawnych form, pokazując, że ówczesne ograniczenia mogą działać jak kreatywny katalizator. Na przykładzie Cave Story, Braid, Super Meat Boy, Shovel Knight, Axiom Verge i Celeste prześledzimy, jak „duch dawnych gier” ożywił wyobraźnię współczesnych graczy.

Historia i powody powstania SGU-1, czyli nowego układu syntezy FM rozwijanego dla mikrokomputera X65. Poznamy możliwości i dowiemy się na czym polega wyjątkowość połączenia syntezy addytywnej i subtraktywnej w jednym chipie. Przybliżone zostaną również detale obecnej implementacji, integrację z X65 oraz plany rozszerzenia wsparcia na kolejne maszyny 8-bitowe.

Czy zastanawiałeś się kiedyś, co sprawia, że wirtualne klocki bawią tak samo dobrze jak te fizyczne? Piotr Rybak (Klockorożec) zabierze Was w podróż po świecie cyfrowej rozrywki spod znaku duńskiego producenta. Podczas prelekcji przeanalizujemy kultowe tytuły, odkryjemy ukryte smaczki i sprawdzimy, jak gry z klockami LEGO® ewoluowały na przestrzeni lat – od prostych platformówek po epickie otwarte światy. Idealna dawka nostalgii i inspiracji dla każdego gracza!

Scena homebrew na konsolach potrafi być naprawdę niesamowita, szczególnie na takich urządzeniach jak Nintendo 3DS. W tej prelekcji krótko przedstawię zarówno początki, jak i obecną sytuację sceny homebrew na 3DS-ie, od pierwszych exploitów i prostych aplikacji, aż po dzisiejsze rozbudowane projekty tworzone przez społeczność.

12:00 Jagged Alliance 3: From Quest Design to Content Writing – Radomir „Gadina” Mirchev

TBA

Co ma wspólnego ser z grami komputerowymi? Choćby i sam termin „cheesing”, czyli korzystanie z tanich taktyk, do uzyskania przewagi niskim nakładem pracy wykorzystując luki w mechanikach bądź kodzie źródłowym gry. Jak się zaczęło cheesowanie gier, jak to wygląda w grach single- oraz multiplayer i jak to wpłynęło na współczesny e-sport?

Historia komputerów zawiera wiele modeli którym nie udało się przebić do masowego użytkownika. Bo były niekompatybilne, dziwne albo po prostu nie trafiły w niszę. A jednak miały grono użytkowników, wyróżniały się czymś ciekawym i może warto je czasem przypomnieć.

Gdzie kończy się pasja do retro gamingu, a zaczyna problem z brakiem miejsca na podłodze?. Wspólnie z zaproszonymi gośćmi zastanowimy się, dlaczego kupujemy więcej gier, niż jesteśmy w stanie przejść. Podpowiemy, jak selekcjonować nabytki, by cieszyły oko, zamiast generować wyrzuty sumienia i kurz. Poruszymy również temat logistyki oraz przechowywania zbiorów w sposób estetyczny i bezpieczny dla sprzętu. To spotkanie dla każdego, kto kocha fizyczne wydania, ale chce zachować zdrowy rozsądek i porządek w domowym budżecie. Dowiesz się, jak być kuratorem własnej kolekcji, a nie tylko jej magazynierem.

Wraz z niezależnością i boomem kultury “indie” przyszło coś jeszcze – nieproszeni goście: shovelware. Powszechny dostęp i darmowość narzędzi do tworzenia gier, intuicyjność takiego oprogramowania, dystrybucja cyfrowa…Wiele rzeczy musiało się zadziać, by obietnica “każdy może tworzyć gry” się spełniła. Niestety jej spełnienie oznacza też nadprodukcję treści, włącznie z masowo produkowanymi zrzynkami czy opartymi na asset flipach skokami na kasę. Wspólnie przyjrzyjmy się blaskom i cieniom “klęski obfitości” w kulturze gier, osadzając ją w przydatnych kontekstach.

15:30 War Mode: Game Development in Ukraine Since 2022 – Yaraslau Kot

Since the full-scale invasion of Ukraine in 2022, the country’s game development sector has undergone significant transformation. This talk explores how the industry has adapted to wartime conditions, including changes in production practices, team structures, and creative priorities. It also highlights the emergence of new activities such as game jams, community initiatives, and educational programs that support developers and foster resilience within the field. The presentation further introduces the Ukrainian Association for Game Studies, which brings together researchers, educators, and industry professionals to support academic collaboration, knowledge exchange, and the development of game studies in Ukraine, particularly in the context of ongoing war.

16:30 Designing Quests in Titan Quest II: From Narrative to Gameplay – Kostiantyn Bieliaiev

TBA

W sali warsztatowej będzie swobodny dostęp do bogatych zestawów klocków LEGO oraz stanowisk z origami. Specjalnie przygotowane arkusze pozwolą na złożenie symbolicznej, festiwalowej łódki, którą będziecie mogli zabrać do domu, dzięki czemu każdy gość opuści festiwal z kawałkiem własnej, papierowej floty. Stanowisko jest dostępne dla wszystkich uczestników przez cały czas trwania wydarzenia, poza momentami, gdy odbywają się warsztaty.

Znasz na wylot historię gier od Ponga po Quake’a? Podejmij wyzwanie i zmierz się z pytaniami o kultowe produkcje oraz legendarne konsole i komputery z lat 70., 80. i 90. Razem udowodnijmy, że prawdziwego retrogracza czynią nie tylko szybkie palce, ale też bystry umysł, wiedza i pamięć!

Chcesz wejść w rolę game designera i „zbudować” swój pomysł na hit? Zapraszamy na unikalne warsztaty prowadzone metodą LEGO® SERIOUS PLAY®. To nie jest zwykła zabawa – to proces kreatywnego myślenia, w którym klocki służą jako narzędzie do komunikacji i rozwiązywania problemów.

Zadanie: Zaprojektowanie koncepcji własnej gry komputerowej.
Dla kogo: Grupa 10 osób (wymagana rejestracja).
Co zyskasz: Przelejesz swoje wizje na realne modele, przełamiesz bariery twórcze i sprawdzisz, jak Twoje pomysły działają w trójwymiarze.
Uwaga: Liczba miejsc ściśle ograniczona!

Czy gry wideo można analizować tak, jak książki czy filmy? I tak, i nie. Groznawcze spojrzenie na gry pozwala traktować je jako teksty kultury, ale specyfika interaktywnego medium wymaga doboru właściwych narzędzi. Uczestnicy warsztatów poznają właśnie takie przykładowe narzędzia i sposoby “czytania” gier, a następnie będą mogli przetestować je w praktyce, dokonując wspólnej analizy wybranego przykładu.

W ramach prelekcji pokażę i przeanalizuję trzy krótkie nagrania, które jako pierwsze zaczęto udostępniać w Internecie na masową skalę: „Dancing Baby”, „Star Wars Kid” i „Numa Numa”. Opowiem o okolicznościach, w jakich każdy z nich powstał, procesie ich rozprzestrzeniania się oraz wpływie nagłej sławy na życie (współ)twórców. Na koniec zastanowimy się, co sprawia, że treść staje się wiralowa, czy wyznaczniki wiralowości z czasem uległy zmianie i jak to się ma do memów.

Demoscenę można nazwać cyfrową sztuką przekraczania granic. To dziedzina twórczości, w której programiści, graficy i muzycy łączą siły, by stworzyć audiowizualne spektakle uruchamiane bezpośrednio na komputerze. Podczas projekcji zaprezentowane będą jedynie zapisy wykonań takich programów, ale są równie imponujące. Będzie można obejrzeć głównie klasyczne pokazy możliwości Commodore 64, ale też najnowsze dema z tegorocznej edycji Revision – największego wydarzenia demoscenowego na świecie.
Ciekawostka: W 2021 roku polska demoscena została wpisana na Krajową listę niematerialnego dziedzictwa kulturowego

Film autorstwa Wytwórni Filmów Oświatowych w Łodzi. Emisja z taśmy 16mm.

Film autorstwa Wytwórni Filmów Oświatowych w Łodzi. Emisja z taśmy 16mm.

Węgierski film przystępnie opowiada o subkulturze cyfrowych artystów tworzących za pomocą kodu algorytmiczne animacje na komputerach zarówno klasycznych (Commodore 64, Amiga 500) jak i najnowszych. Ich kreatywność, pasja i chęć przełamywania technicznych barier pozwala wyciągać z komputerów więcej, niż wyobrażali sobie ich projektanci.

Węgierski film przystępnie opowiada o subkulturze cyfrowych artystów tworzących za pomocą kodu algorytmiczne animacje na komputerach zarówno klasycznych (Commodore 64, Amiga 500) jak i najnowszych. Ich kreatywność, pasja i chęć przełamywania technicznych barier pozwala wyciągać z komputerów więcej, niż wyobrażali sobie ich projektanci.

Oficjalne afterarty BIT BOAT – Festiwalu Gier Dawnych i Niezależnych!

Wieczorową porą po całym dniu grania zapraszamy do klubu Wooltura na spokojną integrację oraz niezapomniane koncerty.

Przy wejściu na imprezę główną – BIT BOAT – wydawane będą opaski na rękę. Ich posiadanie upoważnia do wejścia na afterparty. Jeśli będziesz posiadał taką opaskę to NIE musisz kupować tu biletu. Wejściówki dostępne tutaj przeznaczone są wyłącznie dla osób, które chcą odwiedzić afterparty z pominięciem imprezy głównej.